设计说明：
临安梦华是从南宋生活美学视角出发，由数字动态图案投影和纺织品装置两部分组成，建立起视觉和触觉，动态与静止的相互联系。将染织与科技结合，重塑当代南宋杭州的美好华景，通过梳理南宋的市井与山林生活美学，将宋代美学的“清、美、雅”与当代年轻生活“潮、闹、活”的状态结合起来，运用室内纺织品图案设计的语言进行整合设计，结合数字投影技术，呈现空灵、动感和东方意境的空间效果，用室内纺织饰品向人们展现传统与当代生活的美好融合。


导师评语：
作品《临安梦华》以南宋市井生活为灵感来源，诠释宋代美学的“清、美、雅”与当代年轻生活“潮、闹、活”的融合。通过数字投影技术，将丰富的图案与多元化的面料灵动地结合在一起，呈现出一种数字化东方意境感的生活空间。




04SIX VALLEY作者：王维艳导师：黄思文、李新园







设计说明：
一些人“看”到了味道，另一些人可以“感受”到色彩或者“嗅”出形状，对于联觉症患者来说他们的五感混合在一起而非各自分离，他们同时使用着多种感官感受周围的环境，这也使得这些人群在多数情况下比普通人更具想象力和艺术天分。我希望能够通过不同材质和方法的组合后的设计能够实现对观者不同感官之间的调动，体验到多感官之间的律动，而不再做单一的“视觉动物”。
我通过调研一些患有联觉症的群体所描述的真实感受，找到这种感官之间联通的方式。通过材料与交互的结合，使观者能够更加直接地体验联觉的世界。
对于普通人而言眼睛是联系世界的“窗口”，装置造型参考开窗的不同角度进行组合，折叠装置内空间，意在将感官的共同感受作为“窗口”，最终装置以异形屏风和悬挂装置组合的方式呈现。装置可放置在人流较大的室内艺术展陈空间，方便与观众进行互动，或是比较空旷的室外空间，收集自然声音出发交互装置。


导师评语：
作品来源于“联觉”，通过是对患有“联觉症”人们的感官感受周围的环境来设计，通过各种线性材料和梭织编织等纺织方法，综合设计后以屏风装置的方式呈现出感官之间的调动性，且能在空间中让观众感受到互动的联觉感。









主题二：玩趣几乎所有的趣味性都致力于让观众认知和情感投入其中，它们是探索愉悦的完美媒介。在趣味性的设计中，设计师亦是一个导演，在这三种情感中恰如其分地取得平衡，深思熟虑地构建故事，并演绎出让人愉悦的场景空间。本主题旨在从日常生活中寻找有情感共鸣和有趣味性的瞬间灵感，创作出具有让观众乐于去探索作品和其中意义的冲动，增强对观众情感上的吸引力和感染力，这可以让观者产生愉悦的心情。


Theme2: PlayfulnessAlmost all playfulness is dedicated to engaging the audience cognitively and emotionally. They are the perfect medium to explore and delight in. In playful design, the designer is also a director, striking the right balance among these three emotions, constructing a story thoughtfully, and interpreting a pleasing scene space. This theme aims to find emotional resonance and interesting moments of inspiration from daily life, create an impulse that makes the audience willing to explore the work and its meaning, and enhance the emotional attraction and appeal to the audience, which can make The viewer is in a happy mood.


05雨林里面有什么？作者：张梦杰、傅玉凤导师：黄思文、李新园
设计说明：
“雨林里面有什么?”是以热带雨林科普为主题，为儿童科普而设计的柔软的纺织品装置。我们从雨林的珍稀动植物、生态现象中提取设计元素，将雨林的“昼”与“夜”分为两个部分，在设计中考虑了易于儿童理解的纺织艺术图案形式和互动方式，并结合纺织材料柔软、安全的特性，设计了手工地毯和系列玩偶。装置主要适用于儿童玩乐性空间，儿童可通过视觉、听觉以及触觉上对装置的探索，寻找和学习雨林的生物多样性，感受不同纺织品材料碰撞的趣味性，同时也是对纺织艺术、纺织材料与儿童之间关系的新探索。


导师评语：
作品以热带雨林为灵感来源，从雨林的珍稀动植物、生态现象中提取设计元素创作图案，带有对儿童科普的意义，以手工地毯和玩偶的设计载体增强了趣味性，同时又采用了互动和发声装置，增强与观众儿童的娱乐性。




06梦境作者：杨正怡导师：黄思文、李新园

设计说明：
在做梦这件事上，人类其实是十分健忘的。2018年，我开始撰写自己的《梦境备忘录》，记录了上百条我醒来时仍然印象深刻的梦境。整理过程中，我发现大部分自己回忆起的梦境不仅拥有逻辑跳跃的剧情，而且还充满了光怪陆离、细节详实的虚拟元素，所以我不由自主地联想到，也许梦是我与自己的潜意识世界沟通的方式，或者是我的灵魂在另一个世界的替身，带有一种神秘主义色彩。
我希望通过对自己梦境连续四年的记录来探索三维世界中的自我意识与梦境若即若离的关系，旨在将自己创作的《梦境备忘录》脱离文字形式，转而利用混合纺织的手法，将其表达的内容融合重组，以怪诞的形状、梦幻的色彩扭曲，流淌在人来人往的现实空间中，探索其作为一个纺织品装置在三维空间中的表现形式，倒映出光怪陆离的梦中世界。


导师评语：
这组《梦镜》的毕业设计取材于作者本人曾创作过的《梦镜备忘录》文字。作品利用多种纺织设计的表现手法，将文字转换成怪诞、梦幻和流淌的设计内容，将梦境的虚幻流淌到现实的世界，饶有趣味，以纺织品装置的形式展陈于空间中。




07天性怪兽作者：王孙梦男导师：黄思文、李新园

设计说明：怪兽作为一种特殊的形象，存在于各个时代的各个领域，随之也形成一种文化。人们在设计怪兽的同时也不断将时代的潮流融入进怪兽的形象之中，设计出更多元、更具想象力、更有魅力的怪兽，不同文化的国家地区之间所设计出的怪兽形象也截然不同。作者分析中国古代《山海经》中的异兽形象，设计出符合现代审美的怪兽设计，并运用羊绒羔、毛毡、皮草草等适合制作布偶的纺织材料与泡沫塑料等可塑性硬材料的结合方式呈现出立体的怪兽雕塑，为空间设计增添一些趣味性和观赏性。
导师评语：这组《天性怪兽》的作品是针对中国古代《山海经》中的异兽形象再创的现代怪兽设计。怪兽形象使之具有趣味性和功能性，观赏之余可以与观众发生互动发出声音，这是一组具有发声功能的布偶怪兽雕塑。


08人面百相作者：庄文心导师：黄思文、李新园



设计说明：作品的灵感来源于日常生活中人们的“伪装”。现代社会不同的社交场合中，不同性格的人们用不同形态的“假面”伪装自己的真面目，以达到各自不同的目的。因此，我将不同性格的人们所伪装的形态，融汇出三种不同的面具形象进行呈现。采用羊毛毡为主要材料，结合针织编织等其他工艺，归纳概括传统面具艺术中的纹样与造型，并将其与动物的元素相结合进行创作。在归纳和创新的基础上发扬传统面具文化，具象化现代人普遍存在的社交“假面”，贴近现实，容易引起大众的共鸣，产生对于面具艺术的兴趣，更好地发掘传承面具文化的多样性艺术价值。
导师评语：作品选题源于现实生活中的社交现象。工艺制作上主要选用湿毡工艺进行深入的研究与创新并探索与其他染织材料和工艺相结合。制作流程复杂，极其考验设计师的耐心与动手能力，设计作品视觉冲击力强，时尚不失趣味，能很好引起观众的共鸣。




09生生作者：龙瑶导师：黄思文、李新园

设计说明：
生生不息，这是我对绮丽的民俗文化最美好的向往和祝福。脱胎于百姓之间的凤翔泥塑寄托着人们对美好生活的祈盼，承载了一代代人的记忆。希望在今天这个信息高速发展的时代人们也不要把它忘记。所以我用温暖的毛线织就这片寄托着希望的地毯，让凤翔泥塑以柔软的姿态再次与人们接近，焕发新的生机。
作品主要采用簇绒工艺，高低割绒勾勒生动的泥塑形象。通过将传统民俗文化与现代纺织品相结合的形式，将泥塑文化以新潮的方式带入大众视野，连接起传统文化和现代生活的交错空间。


导师评语：
作品以中国民间手工艺的造型、特征为灵感，用创新的表现手法与色彩重塑民间艺术的魅力在枪刺地毯工艺的基础上，添加手工绒球工艺，技术上勇于探索创新，表达方式纯粹但不失细节是一件兼具实用性与趣味性的设计作品。




10嬉闹作者：彭韦婷、黄晴导师：黄思文、李新园



设计说明：
情绪是一种人类的主观体验，每个人都有不同的情绪，体现情绪最直观的感受就是“表情”。我们选择以兔狲为原始IP形象，描绘兔狲在不同场景表现的不同状态，选择他们在嬉闹的一幕，表达当下一种开心玩闹的心情，希望看到的人也能一起感受这份美好的心情。我们将地毯和大型玩偶组成一起，不同于往常的扁平地毯，变成一种可以倚靠坐下的空间用品，既有美观度，也增添了实用性。


导师评语：
这组《嬉闹》是针对“情绪”设计的一组创作，以“表情”创作视角，以兔狲为概念形象，设计了一系列兔狲的表情，传递一种愉悦的心情。最终产品实物以空间地毯为设计形式，融入大型玩偶的组合设计，以及有趣味性的凳子，一系列的作品表现出了既有愉悦的视觉感受又有实用的空间实物。




11bbblooming作者：陈祉彤、孙瑞潇导师：黄思文、李新园